泰坦尼亚·赛德尔
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拱形画廊宣布代理艺术家
泰坦尼亚·赛德尔Titania Seidl
2023｜经验法则，Berlinskej Model，布拉格
2022｜眼神永远不引人注目，Nicodim，洛杉矶
2021｜他们无形的凝视，Bildraum 07，维也纳
2021｜隐士手袋，MAUVE，维也纳
2020｜成衣展，大发屋顶画廊，维也纳
2020｜面向未来的发现者，布鲁赫和达拉斯，科隆
2019｜玛丽苏·她的原始凝视，Quadrado Azul，波尔图
2019｜玛丽苏·她的脸读起来像语言，a271，杜塞尔多夫
2019｜WIDDERII，White dwarf magazine，维也纳
2019｜成衣，Centrum，柏林
2018｜像一个紧紧打结的线团，不肯散开，命运的工作室，奥斯陆
2018｜fists with your toes, Parallel，维也纳
2016｜why the long face, black sphinx, Drop City，纽卡斯尔
2015｜盆栽、花瓶、窗帘、大理石……MUSA，维也纳
2015｜For Aliens When Humankind is Gone, mo.ë, 维也纳
2014｜X.marks the spot，AIRY，甲府市
2014｜一次散步，一堵墙，一些山，青年艺术陈列室，维也纳
2013｜文明、精美的形式、古老的绘画等等，Galerie ART，布尔诺
2013｜Redox，Sammlung Lenikus STUDIOS，维也纳
2012｜反演（度数展示），Reisnerstr. 9，维也纳
2023｜NAK慈善拍卖，新亚琛艺术协会，亚琛
2023｜Krixxi Kraxxi，Nosbaum Reding，卢森堡
2023｜F M D，斯坦豪瑟画廊，布拉迪斯拉发
2023｜浏览/地点/日期，parking space，维也纳
2023｜群展，Quadrado Azul，波尔图
2023｜黄金时刻握手，Kunstraum Konrad，普赫贝格
2023｜辉煌与荣耀，AA Collections，维也纳
2023｜安东·法斯托尔奖，Traklhaus，萨尔茨堡
2022｜寻找文化吸引子，MAUVE，维也纳
2022｜图画，Pina，维也纳
2022｜脆弱的幻影·绘画风格，齐默尔曼画廊，格拉茨克拉托奇威尔
2022｜天使之尘，泽勒·范·阿尔姆西克画廊，维也纳
2022｜Arcanes Majeurs，Maestria Collection，巴黎
2021｜Phoenix，White&Weiss画廊，布拉迪斯拉发
2021｜多米诺骨牌，有光的房间，维也纳
2021｜短暂的恋情，Galerie 5020，萨尔茨堡
2020｜Antroporary，Jan Koniarek 画廊，特尔纳瓦
2020｜为什么不带走我的全部，Kunstraum Korb，维也纳
2019｜Anything Goes，White&Weiss 画廊，布拉迪斯拉发
2019｜Destiny’s Gratinée，Kunstnernes Hus，奥斯陆
2019｜艾菲吉绞刑叛徒，Belvedere21，维也纳
2019｜维也纳沙龙，布鲁塞尔
2019｜艾菲吉绞刑叛徒（下），Pencil Factory，纽约
2019｜气喘吁吁的单峰骆驼，In Spite Of，波尔图
2019｜只是一个细节，Raum mit Licht，维也纳
2019｜你美味的梦想，Salon Goldschlag，维也纳
2018｜The Yips，Céline画廊，格拉斯哥
2018｜有框/无框，Raum mit Licht，维也纳
2018｜Under Pictures，Heiligenkreuzerhof，维也纳
2018｜意外事件分配器，费蒂斯学院，爱丁堡
2018｜人体工学，材料艺术博览会，墨西哥城
2018｜近距离雕刻与塑造，Pina，维也纳
2017｜一个画家的疑问，萨尔茨堡艺术协会，萨尔茨堡
2017｜Monsone，Suprainfinit 画廊，布加勒斯特
2017｜她是冰人还是鹅？，SORT，纽约
2017｜Drop City，MUHKA，安特卫普
2016｜热带潘趣酒，Nathalie Halgand画廊，维也纳
2016｜城市之夏，Christine König画廊，维也纳
2016｜非流媒体工件，easyupstream，慕尼黑
2022《幻彩涂色本》VfmK
2021《A00121乔纳斯·蒙卡的散文》，Distance Verlag
2019《画家与矩形》，维也纳当代一区展览刊物
2019《白矮星杂志》#08
2019《弧线扭结》paulbecker1.xhbtr.com
2017《TITANIA》Black Pages#77
2017《一个画家的疑问》萨尔茨堡艺术协会，西莫·基利撰文
2017《艺术家讲座系列维也纳手稿 – Titania Seidl》
2016《关于当下的绘画，天真与梦想家（附安雷·海默散文）》
2016《MAUVE at Club Pro Vienna》（展览刊物）
2015《Melanie&Titania》（展览刊物），Sarah Thomas、Jakob Breit撰文
2015《FOUNDATIONS杂志》维也纳刊
2014《X marks the spot》（展览刊物）
2013《Redox》（展览刊物）
2023｜奥地利联邦艺术文化部国家奖学金
2019｜驻场艺术家，a271，德国杜塞尔多夫
2016｜奥地利联邦总理府艺术文化司艺术家导师计划
2015｜奥地利联邦总理府艺术文化处启动奖学金
2014｜驻场艺术家，AIRY，日本甲府市
2013/2014｜奥地利科研部工作资助
2012/2013｜维也纳莱尼库斯收藏馆驻场艺术家
2010｜Fred Adlmuüller奖学金获得者
泰坦尼亚·塞德尔（Titania Seidl）的画作在具象与抽象之间变换和摇摆。与其说是这些元素之间的对抗和矛盾，更体现的是在具象和抽象之间选择性的平衡。非具象的符号以不同颜色的表征流动在画面之上，到可被人识别的形象——动植物、人脸轮廓、家居用品……所有元素都并非某种约定俗成的关系，而是产生新的叙述状态。
「KRIXXI KRAXXI」展览现场, © Nosbaum Reding, 卢森堡, 2023
部分画作的白色底面以缺失的状态出现，这些作品并不完整，某种程度上来说和中国传统绘画的留白意境有某种吻合关系。这些构图和图像的呈现完全是主观的，但这种主观性的缺失并不意味着遗憾和未完成，也不代表着放弃。视觉模式的出现就好似从开始之前就已经处于这个过程中一样。
Titania Seidl Solo Exhibiton「Eyes never quite catching」, Installation view ©Nicodim Gallery, Los Angeles, 2022
作为一位欧洲青年艺术家，不可避免的受到古典绘画以及当代视觉的多重影响。她擅长以油画和水彩的材质，通过对画面的取舍诠释，展现出新一代艺术家面对文化惯例所表现出来的视觉偏好和思维内蕴。
2024年拱形画廊ARCH GALLERY将与艺术家共同策划在亚洲地区首个展，该个展围绕艺术家从2021年起延续至今，对古典绘画中容易被轻视的「果实」主题的研究，诠释更新的图像语言。与此同时，2024年也将同步制定艺术家在中国地区的公共艺术项目及艺术博览会的展览项目。
Titania Seidl Solo Exhibition「See it as a stranger might」, Installation view © Bildraum 07, Vienna, 2021
泰坦尼亚·赛德尔（Titania Seidl）的作品关注的是图像分解后的信息价值。这些画作无论大小，都展示出各种叙事背景中提取的主题——来自日常生活、网络媒体平台、美术史。展览作品和诗歌结合，在平面上重新聚集在一起，形成一个新的整体。漂浮的诗句交织在作品附近，唤起了一种松散的叙述方式。当艺术家在不同的叙事视角之间切换时，意义将在此刻建立。
她和卢卡斯·泰勒（Lukas Thaler, 1989）的联合艺术实践由绘画、物体和录音组成。人体的拆解元素也是艺术家创作中重要的标志符号。他们的联合创作是实际物体与绘画之间的一场荒谬对话，被拆解的人体以卡通化的表现方式，去除了部分肢体形象会产生排斥性心理的可能性。与之相反，某种生命力蔓延开来，从多感官的角度去讨论重新塑造不存在的生命或新诞生的生命。
Titania Seidl & Lukas Thaler,「Antroporary」Installation view ©Jan Koniarek Gallery, Trnava, 2020
泰坦尼亚·赛德尔（Titania Seidl）惯例会进行小尺幅作品的创作，这些小尺幅的作品更像是一个承载容器，乌苏拉·勒吉恩 (Ursula K. Le Guin) 曾言：“推动文明发展的不是长矛，也不是能量的爆炸性爆发，也不是狩猎过程中血液中涌出的肾上腺素，是容器。”
在小型画面中不仅展示出艺术家的个人意识，更承载着普遍性的文化共有记忆。
在她的架上作品中，包含了代表文明的图示象征——古典、巴洛克以及意识多元的当代特性。这些作品近似网络用户的屏幕界面，在作品中展示出图像在日常生活中呈现给我们的基础方式。精致简洁的线条节奏、美丽跳跃的色彩呈现让作品更加别致。
丰硕的果实、微小的人体、错综复杂的花纹……这些非现实的、华丽的美，阐明了一种肆意且令人不安的幻想。泰坦尼亚·赛德尔（Titania Seidl）似乎在用欲望图像和观看者玩赌注游戏，将作品呈现在一个放纵的姿态和严厉的自我克制之中。
